Lokal Creators / Melissa Sammalvaara

Melissa Sammalvaara on seikkailunhaluinen helsinkiläinen taiteilija ja suunnittelija. Luonto, ja suhteemme luontoon ovat suuri inspiraation lähde hänelle, mikä näkyy hänen sammalmaisissa, luonnonläheisissä taideteoksissaan ja mieltymys käyttää ekologisia ja kierrätettyjä materiaaleja. Vierailimme Melissan studiolla ja perehdyimme tarkemmin hänen käyttämiinsä upeisiin materiaaleihin ja työprosesseihin.

Lokal Creators / Melissa Sammalvaara

Melissa Sammalvaara is an adventurous artist and designer operating in Helsinki and various campsites around Finland. Nature and our relation to it is a large inspiration for her, which can be seen in her mossy, luscious artworks and the preference in ecological and second hand materials. We visited her studio to take a closer look at her lush materials and processes.

“Työni lähtee liikkeelle pienistä, vaatimattomista asioista ja toisaalta näiden ennakkoluulottomasta tutkailusta. Ryijyjen valmistamisessa avainasemassa on hitaus ja harjaantuminen. Vaatii taitoa oppia löytämään ja tulkitsemaan lankoja ja luoda niistä erilaisia, uusia yhdistelmiä. Solmiminen itsessään on meditatiivinen ja luova prosessi: teen ryijyjäni usein hetkessä ja mahdollisesti kuukausiakin kestävä teoksen valmistuminen on kuin hidasta improvisaatiota, maalausta jossa yksi siveltimenveto vie koko päivän.”

“Perusteellisen perehtymisen ohella työhöni solmiutuu ajatus ekologisesta elämästä. Käytän työssäni miltei yksinomaan kierrätettyjä tai vastuullisesti tuotettuja lankoja, mikä sopii myös ryijyjen luontoa tutkailevaan teemaan. Materiaalien lisäksi luontoarvot ja eettinen pohdinta näkyvät juuri työskentelytavassa, jonka voi nähdä vastalauseena nykyajan alati kiihtyvälle elämäntavalle jossa mikään ei tunnu enää pysyvältä. Fyysinen, käsin tuotettu ja kosketeltava teos on radikaali esine ajassa jonka massakulttuuri on harmaaksi massaksi puuroutuvissa sarjoissa ja jatkuvasti uudistuvassa digitaalisessa ”sisällössä”.”

“Tekstiilitaidetta on pidetty perinteisesti (kenties naisvaltaisuuden vuoksi) jotenkin vähäpätöisempänä taiteenalana. Näkisin kuitenkin, että sillä on tässä maailmanajassa paljon annettavaa ja opetettavaa perinteisistä harjaantumisen taidoista jonkin konkreettisen ja kouriintuntuvan koskettamiseen: kolmiulotteinen, muuttuva ja mukautuva muoto mahdollistaa teosten varioimista tavalla joka saattaa herkkyydessään tuntua heikolta. Juuri tämä herkkyys on kuitenkin avainasemassa kun puhutaan luontosuhteemme tai tunteiden tutkimisesta. Olemme kulkeneet ohi ajan jolloin tietomme ihmisen ylivertaisuudesta oli kiveen hakattua ja meidän on opittava uudenlaista nöyryyttä tulkitessamme ympäröivää maailmaa ja toisiamme.”

“Työni ovat miltei poikkeuksetta luonnosta inspiroituneita, kuten niiden sammaloituneesta ulkomuodosta voisi päätellä. Niitä voi pitää tutkielmina kasvuprosesseista, vuodenaikojen ja ympäristön vaihtelusta, sekä mittakaavoista ja biodiversiteetistä. Riippuu teoksesta ja omasta tunnelmastani lähdenkö liikkeelle kiinnostavasta materiaalista vai havaitsemastani luonnonilmiöstä. Voin olla yhtä lailla innoissani vuosikymmeniä vanhoista erikoisen värisistä ylijäämälangoista, kuin metsästä karahkasta löytämästäni kummallisesta sammaltupsustakin. Kiinnostuttuani tietystä teemasta on usein luontevaa tehdä useampia teoksia joilla tutkailen aihetta monelta kantilta. Hitaiden prosessien yhteydessä on ehkä erikoista sanoa että teos muodostuu hetkessä, mutta ryijyni valmistuvat usein orgaanisesti alueittain, kasvaen itsekseen. Tällä hetkellä olen erityisen innostunut installaatioista ja paikkasidonnaisuudesta: ryijyjen liittämisestä tiettyyn tilaan tai asiaan, sekä teoksista joissa vuorovaikutus ja koskettaminen näyttelevät tärkeää osaa.”

“Tekstiilit ovat vetäneet minua jo pitkään puoleensa materiaalien monipuolisuuden ja herkkyyden vuoksi. Vaihdoin yliopistolla maisteriohjelmani sisustusarkkitehtuurista tekstiiliin pystyäkseni ruokkimaan tätä kiinnostusta ja tutkimaan tekstiilien käyttöä ja niiden yhdistämistä tilallisuuteen. Suhteeni lankoihin etenikin varsin nopeasti tavanomaisesta työskentelystä kokeellisempaan suuntaan ja perinnetekniikoiden soveltamiseen. Tekstiilien parissa on paljon hyödyntämätöntä potentiaalia ja tilaa vanhan ja uuden yhdistämiselle. Etenkin ryijyissä yhdistyy mielenkiintoisella tavalla lankojen vapaa liike ja teosten massa. Ne ovat kuin eläviä veistoksia, joiden historia on sidottu kulttuuriimme ja tulevaisuus avoin.”

Osta: Melissa Sammalvaaran teoksia

Tutustu: Lokal Creators

Lokal Creators / Fanny Tavastila

Fanny Tavastila on taidemaalari joka asuu ja työskentelee Helsingissä. Vierailimme hänen työhuoneellaan Kaapelitehtaalla pimeänä marraskuisena iltapäivänä aistimassa sitä ympäristöä, jossa syntyvät hänen teoksensa, jotka vangitsevat lyyrisellä väri-, rytmi-, tekstuuri- ja sommittelutajullaan se, mitä ei ole helppo ilmaista sanoin.

Lokal Creators / Hanni Koroma

Hanni Koroma on palkittu suomalainen sisustusarkkitehti ja huonekalusuunnittelija. Koroman töissä yhdistyy toimivuus ja estetiikka ajattomiksi kokonaisuuksiksi. Hänen uudet Lohkoja -kaappinsa ovat Perhosia ja siemeniä -kesänäyttelymme keskiössä.

Lokal Creators / Minna Arponen

Minna Arponen on helsinkiläinen korusuunnittelija ja -valmistaja. Viime aikoina häntä on kiehtonut pienet lasihelmet, joilla hän leikki lapsuudessaan. Vierailimme hänen työhuonellaan, jossa suurin osa hänen teoksistaan syntyy, ellei raitiovaunumatkoilla kaupungin halki.

Lokal Creators / Pan Jianfeng

Pan Jianfeng is a conceptual artist working predominately with paper and ink. His background and techniques are rooted in tradition, but his works are strong and contemporary. We visited his home studio one early spring afternoon to learn more about his works in our Year of the Rabbit exhibition.